【經(jīng)典】奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )
我們得到了一些心得體會(huì )以后，可以通過(guò)寫(xiě)心得體會(huì )的方式將其記錄下來(lái)，這樣可以不斷更新自己的想法。是不是無(wú)從下筆、沒(méi)有頭緒？以下是小編幫大家整理的奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )，希望能夠幫助到大家。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )1
上個(gè)周很榮幸的參加了青島組織的奧爾夫音樂(lè )短期培訓，短短的三天時(shí)間讓我感受到了“奧爾夫音樂(lè )”的神奇世界。我們所有老師都是在一種輕松、快樂(lè )的氛圍中學(xué)習并成長(cháng)。
給我們培訓的是一位58歲的德國老師芭芭拉，雖然語(yǔ)言不同，但是她的那種熱情與活力無(wú)時(shí)無(wú)刻都在感染著(zhù)在聽(tīng)課的每一位老師，她的那種激情與態(tài)度著(zhù)實(shí)讓人佩服。她給我們把每一節課都分析的很透徹，讓老師們很容易理解。從她身上我學(xué)到了很多東西，知道了不能打掉孩子的積極性和創(chuàng )造性，孩子們的想象有時(shí)真的很難去想，因為孩子們的世界是那樣的天真，不要抹殺孩子的想法，當然我們老師首先要給他們一個(gè)框架，然后要隨孩子的想法去想象。
通過(guò)這幾天的學(xué)習，我知道了奧爾夫音樂(lè )教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂(lè )了的感覺(jué)；我知道了在奧爾夫音樂(lè )教育中最基本、最核心的就是節奏練習：我更知道了最突出、最重要的的一項原則是即興性原則。所以在以后的`教育教學(xué)中我會(huì )根據各個(gè)班級幼兒年齡特點(diǎn)選擇適合他們的音樂(lè )，既能適合特殊幼兒也能照顧到普通幼兒，用游戲的形式進(jìn)行教學(xué)，每一節課都會(huì )添加互動(dòng)的環(huán)節，讓她們更好的在音樂(lè )的海洋里遨游。
奧爾夫音樂(lè )告訴我們，完全沒(méi)有音樂(lè )感的幼兒是罕見(jiàn)的，幾乎每一個(gè)幼兒從某一點(diǎn)都是可以去打動(dòng)的，可以去促進(jìn)的。我以后會(huì )更加努力學(xué)習，創(chuàng )編更多適合普特幼兒的音樂(lè )課程，讓更多的孩子喜歡音樂(lè )，愛(ài)上音樂(lè )。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )2
很高興我能踏上這次奧爾夫音樂(lè )培訓的行程。楊恒文教授以幽默的形式來(lái)帶動(dòng)豐富多彩的課程，讓大家對奧爾夫音樂(lè )有一次深刻的體驗、全面的認識和技能的提升。
這次學(xué)習了解了奧爾夫音樂(lè )治療的核心理念：每個(gè)人都有能力參與音樂(lè )。不論有能力還是無(wú)能力的兒童都能參與奧爾夫合奏，教師必須充當引導的'角色，把孩子安排在一個(gè)他可以勝任的演奏位置。這次學(xué)習給了我很多思路，要根據孩子的能力設計課程，如何把奧爾夫音樂(lè )用在課堂上。
奧爾夫是音樂(lè )的啟蒙，是學(xué)習其他音樂(lè )的起步。我將不斷努力學(xué)習，將藝術(shù)的美妙帶給孩子們，創(chuàng )造一個(gè)不一樣的美麗世界。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )3
為期兩天的培訓在今天結束，讓自己到了很多，也有很多的舍不得，希望以后還能參與這樣的培訓活動(dòng)，以下談?wù)勛约涸谶@次培訓中的心得：
一、技能的提升
對于第一次接觸奧爾夫音樂(lè )的自己，我收獲到了很多，知道了一節課的`是什么樣，知道每個(gè)環(huán)節需要進(jìn)行上課，老師會(huì )將每個(gè)環(huán)節的導入語(yǔ)都將給大家，讓自己覺(jué)得如果真的到自己上一節奧爾夫音樂(lè )課的時(shí)候，好像自己也能夠上好。
上課中老師叫我們一起隨音樂(lè )做不同的律動(dòng)，不同的聲勢，一首音樂(lè )變化不同的方式就可以上好多節課，也能夠更有意思，更吸引注意，之前在上課的自己，有時(shí)會(huì )覺(jué)得一首歌曲講過(guò)之后不知道還需要怎么反復去練習，跟著(zhù)老師學(xué)過(guò)這些，也讓我在以后的中有了很多的想法，等到了很大的提升。
二、想法的提升
因為我們學(xué)校還沒(méi)有開(kāi)設奧爾夫音樂(lè )課，還只是停留在一節正常的音樂(lè )課，通過(guò)這次的學(xué)習，我想以后自己是不是也可以將低段的音樂(lè )課，改成奧爾夫音樂(lè )課，或者在我的課堂上，多加入一些感受音樂(lè )、欣賞音樂(lè )呢！這樣可能孩子們的興趣點(diǎn)會(huì )更好，也會(huì )更加積極的參與到課堂中來(lái)。
總之本次收獲真的很多，很感謝老師兩天來(lái)的辛苦付出，也感謝老師對我們的負責，本次培訓是我覺(jué)得自己培訓學(xué)習中最認真負責，也是我收獲最多的一些，再次感謝老師！希望可以還能和老師學(xué)習到更多的音樂(lè )知識。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )4
為期三天的奧爾夫實(shí)踐學(xué)習即將結束，雖然只有三天時(shí)間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺(jué)得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專(zhuān)家的奧爾夫初級教學(xué)，xx老師的安格隆教學(xué)，以及馬山的會(huì )鼓基本演奏教學(xué)。
在這個(gè)學(xué)習過(guò)程中，我很多的是想學(xué)習到老師的'教學(xué)方法與教學(xué)模式。這些內容都是靈活的，所以方法和模式對于初學(xué)奧爾夫的我來(lái)說(shuō)還是很有必要了解一下的！
我非常推崇美國專(zhuān)家的教學(xué)，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個(gè)過(guò)程中，又需要加一點(diǎn)個(gè)人的創(chuàng )意，刺激學(xué)生發(fā)揮學(xué)習的主動(dòng)性。六個(gè)小時(shí)的授課，教授了七個(gè)環(huán)節的內容，有利于我們的學(xué)習，也讓我從中總結教學(xué)規律！謝謝！
xx專(zhuān)家從歷史、樂(lè )器構造入手，掃盲式的進(jìn)行安格隆的教學(xué)，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂(lè )曲演奏，從一人一個(gè)安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學(xué)會(huì )了這個(gè)xx樂(lè )器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂(lè )器的演奏差別。在中國很多樂(lè )器可以協(xié)奏，更可以獨奏，但是這種樂(lè )器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個(gè)狀態(tài)跟民族文化也有很大的關(guān)系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂(lè )器也表現出了文人的思想脈路。
再說(shuō)馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學(xué)一些敲鼓的特有節奏！但是，老師采用的教學(xué)方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來(lái)號人，顯然，老師很累，我們也聽(tīng)不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學(xué)習一下會(huì )鼓的基本演奏方法，就學(xué)了一個(gè)小時(shí)，右肩膀就扯著(zhù)筋了，疼了一個(gè)晚上。所以學(xué)東西一定要得法。
縱觀(guān)這次學(xué)習，收獲還是滿(mǎn)滿(mǎn)的，回去之后，就是要把學(xué)習的內容進(jìn)行實(shí)踐，從而提高自己音樂(lè )教學(xué)。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )5
參加了開(kāi)發(fā)區教育局組織的中小學(xué)音樂(lè )教師培訓，受益匪淺。通過(guò)認真細致地學(xué)習，我對教育教學(xué)工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學(xué)業(yè)務(wù)能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個(gè)知識爆炸的時(shí)代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來(lái)，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過(guò)這次的學(xué)習我深刻的'認識到一名教師，應該是教學(xué)能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發(fā)展，才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學(xué)實(shí)際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學(xué)理論和教學(xué)實(shí)踐中的各種問(wèn)題，進(jìn)行積極探究，以形成規律性的認識。
1、終身學(xué)習。我們不僅要提升自身的專(zhuān)業(yè)知識，還要學(xué)習方面，如教育學(xué)、心理學(xué)、課程改革理念等等。同時(shí)我們也要學(xué)會(huì )做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀(guān)察、研究、思考；處理好與學(xué)生、家長(cháng)、同事之間的關(guān)系，那么相對來(lái)說(shuō)，工作起來(lái)就會(huì )更得心應手。
2、提升個(gè)人魅力。作為一名教師，首先要讓學(xué)生喜歡你，喜歡聽(tīng)你的課，進(jìn)而喜歡聽(tīng)你的指導。這就要求個(gè)人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學(xué)生相處的過(guò)程中獲得學(xué)生的信賴(lài)。書(shū)是的老師，多讀書(shū)，提升自己，在實(shí)踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3、熱愛(ài)學(xué)生。真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無(wú)敵的武器，對待學(xué)生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來(lái)打動(dòng)他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著(zhù)對學(xué)生對職業(yè)的熱愛(ài)，堅決地走下去。
4、不斷反思。要想從工作中不斷提高自己的教學(xué)水平就少了這個(gè)環(huán)節；不斷的反思、改進(jìn)。教師職業(yè)沒(méi)有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )6
什么是奧爾夫音樂(lè )？以前只是聽(tīng)說(shuō)過(guò)但是對這個(gè)音樂(lè )體系一無(wú)所知。通過(guò)參加此次線(xiàn)上培訓，讓我對奧爾夫音樂(lè )有了更深一層的認識。
在聽(tīng)老師的培訓活動(dòng)中可以了解到，他們所呈現處理的東西不是單一的，而平時(shí)我們的活動(dòng)目標可能相對淺薄。通過(guò)參加老師培訓學(xué)習的奧爾夫音樂(lè )我有以下幾點(diǎn)感受和體會(huì )：
1、首先要有入場(chǎng)儀式。優(yōu)化環(huán)境，充滿(mǎn)儀式感以此激發(fā)小朋友的音樂(lè )興趣。
2、得聯(lián)習發(fā)聲。感受發(fā)聲練習所表現的情緒和意境。
3、有情景式導入。情景式導入主要是讓小朋友們明白要學(xué)什么，在音樂(lè )教學(xué)中，恰當的情景創(chuàng )設可以使教學(xué)事半功倍。
4、懂得欣賞音樂(lè )，分段欣賞、整體欣賞，要學(xué)會(huì )“聽(tīng)”音樂(lè )，走進(jìn)音樂(lè )講述的故事中回答問(wèn)題。
5、音樂(lè )活動(dòng)主要就是讓幼兒多聽(tīng)多欣賞，同時(shí)注意老師的語(yǔ)調的變化，音區高低、力度強弱、速度快慢，進(jìn)一步感受音樂(lè )。其次注意時(shí)間的分配、欣賞音樂(lè )時(shí)讓幼兒體會(huì )到快樂(lè )。
6、最后在音樂(lè )中讓幼兒了解到音樂(lè )中所寓意的'道理。音樂(lè )作為一種特殊的教育手段，具有形象性和情感性，使小朋友們在潛移默化中得到教育。寓教于樂(lè )是一種很好的教學(xué)模式。
總之奧爾夫教學(xué)法強調藝術(shù)教育的綜合性。情景式導入等多種形式，能夠讓小朋友不僅興致勃勃地參與音樂(lè )活動(dòng)，而且綜合提高理解力和表演能力。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習探索，積極進(jìn)取。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )7
在這次培訓中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征，讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂(lè )教學(xué)也是如此，將抽象的音樂(lè )轉化為形象、直觀(guān)、有趣的`動(dòng)作、游戲，幼兒一定特別喜歡。劉老師在領(lǐng)著(zhù)我們做小游戲時(shí)，我們都特別感興趣。我想孩子們會(huì )更感興趣，回來(lái)之后我跟孩子們玩那些音樂(lè )小游戲時(shí)，孩子們特別投入也特別開(kāi)心。
我想好的音樂(lè )教學(xué)應該是讓孩子們在音樂(lè )中獲得開(kāi)心、快樂(lè )、精神愉悅得到放松，同時(shí)也讓幼兒積極參與活動(dòng)并和小朋友、老師互動(dòng)、合作。
通過(guò)這次培訓，我認為以后音樂(lè )教學(xué)中應該讓孩子多聽(tīng)、多感受。設計一些音樂(lè )游戲，讓孩子感興趣，樂(lè )于學(xué)音樂(lè )。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )8
上周有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法”的專(zhuān)項培訓，使我對奧爾夫音樂(lè )有了更深層次的認識。培訓中，尚永娜老師給我們展示了各種課例，新穎的形式、輕松的氣氛，深深吸引著(zhù)我們在座的每一位老師，讓我們近間隔感受到了奧爾夫的魅力，體驗到了它給我們帶來(lái)的快樂(lè )，更得到了不少的.收獲和啟迪。
自己第一次接觸奧爾夫是在大學(xué)的時(shí)候，當時(shí)就非常喜歡奧爾夫，喜歡上奧爾夫課。我認為，奧爾夫教學(xué)把枯燥的音樂(lè )知識通過(guò)不同的游戲、舞蹈、情境表演等方式展現出來(lái)，讓人在歡樂(lè )、輕松的氣氛下牢固的掌握這些音樂(lè )知識，并學(xué)會(huì )運用。這樣的方式是不同于死記硬背的，是孩子、大人、甚至是老人都樂(lè )意承受的，我認為這才是真正的快樂(lè )中學(xué)習。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )9
此次培訓樂(lè )蓓兒的老師們?yōu)榇蠹耀I上了精彩絕倫的奧爾夫音樂(lè )示范課，課程內容分別是《榨果汁》《棒棒糖》《跳房子》《吃西瓜》及排練大型音樂(lè )劇《印第安的鼓聲》。在這次培訓中，既有聽(tīng)力訓練、節奏訓練、律動(dòng)訓練、創(chuàng )造能力訓練，又有說(shuō)、唱、跳、奏、音樂(lè )劇表演。這是一種全新的幼兒音樂(lè )教育理念，一種全新的視覺(jué)盛宴，一種非常貼近生活化的教學(xué)，讓人輕松、愉快。
《榨果汁》《棒棒糖》《跳房子》《吃西瓜》的課例分享，老師用了很多的動(dòng)作、樂(lè )器、小道具、韻白、歌曲等進(jìn)行教學(xué)。每堂課程都會(huì )先運用大量的伴隨音樂(lè )做肢體動(dòng)作的游戲，然后以節奏為基礎，運用聲音造型（歌唱、朗誦）、動(dòng)作造型（游戲、律動(dòng)、舞蹈、戲劇表演）、身體造型（身體器樂(lè )活動(dòng)的聲勢活動(dòng)）及奧爾夫樂(lè )器讓孩子們在輕松的氛圍中掌握音樂(lè )知識；其次由游戲入手，進(jìn)行歌唱、律動(dòng)、樂(lè )器合奏、即興創(chuàng )作，在游戲中學(xué)習到許多音樂(lè )常識及音樂(lè )基本能力，這是奧爾夫教學(xué)與一般教學(xué)法最不同之處，也是它最吸引人的原因。而孩子們在學(xué)習中承擔不同的分工，隨著(zhù)節奏轉換不同的角色，耳朵聽(tīng)、眼睛看、口中唱、配合各種動(dòng)作，注意力自然集中起來(lái)，原本比較枯燥的音樂(lè )知識，奇跡般的在短時(shí)間里學(xué)會(huì )了。這就是奧爾夫音樂(lè )的魅力！
《綱要》中對幼兒園課程的基本理念是“教育內容來(lái)源于生活，利用幼兒生活開(kāi)展教育、教育服務(wù)于生活”，而這一理念在奧爾夫教學(xué)活動(dòng)中得到了充分的體現。奧爾夫音樂(lè )教育首先是“育人”，教材內容淺顯易懂，像這次的課例分享，都非常貼近生活，教學(xué)內容載入在游戲之中，注重的是幼兒的想象力、創(chuàng )造力、空間感、結構感、美感及敏感反應能力；在《棒棒糖》的課例中，老師引導幼兒探索各種樂(lè )器，感知不同音色，并學(xué)習各種樂(lè )器的敲擊方法，還鼓勵幼兒進(jìn)行即興創(chuàng )造伴奏，現場(chǎng)的氣氛非�；钴S，大大提高了幼兒在音樂(lè )課堂教學(xué)過(guò)程中的`參與意識和參與能力，還增強了學(xué)習音樂(lè )的興趣和自信。在《吃西瓜》的課例分享中，老師利用吐西瓜籽多少的動(dòng)作來(lái)反映音樂(lè )節奏的強弱和快慢，并提供主題音樂(lè )鼓勵幼兒進(jìn)行動(dòng)作創(chuàng )造，鼓勵幼兒同伴間的合作，讓孩子們嘗試對已經(jīng)感知的東西進(jìn)行變化與重新組合，并在嘗試的過(guò)程中對孩子的獨立創(chuàng )作給予了鼓勵，更激發(fā)了孩子們學(xué)習音樂(lè )的興趣和無(wú)比的快樂(lè )。
這次的培訓內容豐富，教法生動(dòng)活潑，在培訓中深受我們老師的喜愛(ài)，讓我對奧爾夫音樂(lè )產(chǎn)生了濃厚的興趣。在今后的音樂(lè )教學(xué)中，我要向樂(lè )蓓兒mu&mo奧爾夫的老師們學(xué)習，體現奧爾夫的理念，突破傳統的音樂(lè )教學(xué)模式，回歸音樂(lè )的生活本源，以多元化的形式培養孩子們的想象力和創(chuàng )造力。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )10
奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法中的打擊樂(lè )器是一大特點(diǎn)，因為它強調了節奏，所以打擊樂(lè )器占有很重要的位置。打擊樂(lè )器分為鼓類(lèi)，木質(zhì)類(lèi)，金屬類(lèi)，散響類(lèi)。這四種打擊樂(lè )器構成了奧爾夫打擊樂(lè )合奏的根本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類(lèi)；捻指——散響類(lèi)或金屬類(lèi)，構成四個(gè)根本聲部。在《春節奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法中的打擊樂(lè )器是一大特點(diǎn)，因為它強調了節奏，所以打擊樂(lè )器占有很重要的位置。打擊樂(lè )器分為鼓類(lèi)，木質(zhì)類(lèi)，金屬類(lèi)，散響類(lèi)。這四種打擊樂(lè )器構成了奧爾夫打擊樂(lè )合奏的根本編制，一般與身勢對等的.是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類(lèi)；捻指——散響類(lèi)或金屬類(lèi)，構成四個(gè)根本聲部。在《春節序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂(lè )器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來(lái)襯托氣氛，而在第二曲中那么把原曲改成了盤(pán)旋曲式，參加了ABC三個(gè)插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個(gè)部分都用小镲表現出來(lái)，同學(xué)們的表演贏(yíng)得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當然，這些對于小孩子來(lái)說(shuō)會(huì )有點(diǎn)難，但是這種教育方法確實(shí)能將音樂(lè )課變得靈活，形式多樣。
當然，奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法對于中國音樂(lè )教育現狀來(lái)說(shuō)不能說(shuō)全盤(pán)吸收，有些東西運用起來(lái)很困難，就像打擊樂(lè )器，如多學(xué)�？紤]到經(jīng)費問(wèn)題，不能提供相應的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應該學(xué)習和借鑒，從而更好的開(kāi)展中國的音樂(lè )教育。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )11
奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法的創(chuàng )始人是德國著(zhù)名作曲家，音樂(lè )教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂(lè )教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂(lè )教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語(yǔ)言、動(dòng)作、音樂(lè )三元素融為一體，而將三元素嚴密連接的核心要素便是節奏。節奏是音樂(lè )的骨架，但很多音樂(lè )教師認識到這點(diǎn)卻不知如何去上好這節課，以至于一講到音樂(lè )理論的東西，學(xué)生就會(huì )感覺(jué)音樂(lè )課沒(méi)有趣味，老師講得沒(méi)勁，學(xué)生也不愿意聽(tīng)。但是這次培訓后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開(kāi)始思考自己的教學(xué)方法。
身體原本就是一件樂(lè )器。我們知道嗓子可以用來(lái)唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂(lè )器，不但如此，還有上下音的區別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實(shí)，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法把這些聲勢加進(jìn)來(lái)，沒(méi)有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增添了許多色彩，學(xué)生在課堂上完全沒(méi)有難度的可以做到，并且還能湊成一個(gè)多聲部出來(lái)。在奧爾夫音樂(lè )教學(xué)中，聲勢用得非常多，如：節奏訓練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂(lè )的`準備，為學(xué)習曲式構造的練習。聲勢的練習也是學(xué)習打擊樂(lè )器的鋪墊，根底。當教師開(kāi)始用聲勢引導學(xué)生時(shí)，那他也開(kāi)始了節奏的訓練，無(wú)形中讓學(xué)生在玩的過(guò)程中學(xué)到了知識。我們強調將理論的東西淡化，轉為實(shí)際操作，這樣更有利于學(xué)生提高音樂(lè )興趣。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )12
為期兩天的培訓在今天結束，讓自己收獲到了很多，也有很多的舍不得，希望以后還能參與這樣的培訓活動(dòng)，以下談?wù)勛约涸谶@次培訓中的心得：
一、技能的提升
對于第一次接觸奧爾夫音樂(lè )的自己，我收獲到了很多，知道了一節課的流程是什么樣，知道每個(gè)環(huán)節需要怎么進(jìn)行上課，老師會(huì )將每個(gè)環(huán)節的導入語(yǔ)都將給大家，讓自己覺(jué)得如果真的到自己上一節奧爾夫音樂(lè )課的時(shí)候，好像自己也能夠上好。
上課中老師叫我們一起隨音樂(lè )做不同的律動(dòng)，不同的聲勢，一首音樂(lè )變化不同的方式就可以上好多節課，也能夠更有意思，更吸引學(xué)生注意，之前在學(xué)校上課的自己，有時(shí)會(huì )覺(jué)得一首歌曲講過(guò)之后不知道還需要怎么反復去練習，跟著(zhù)老師學(xué)過(guò)這些，也讓我在以后的`教育教學(xué)中有了很多的想法，等到了很大的提升。
二、想法的提升
因為我們學(xué)校還沒(méi)有開(kāi)設奧爾夫音樂(lè )課，還只是停留在一節正常的小學(xué)音樂(lè )課，通過(guò)這次的學(xué)習，我想以后自己是不是也可以將低段年級的音樂(lè )課，改成奧爾夫音樂(lè )課，或者在我的課堂上，多加入一些感受音樂(lè )、欣賞音樂(lè )呢！這樣可能孩子們的興趣點(diǎn)會(huì )更好，也會(huì )更加積極的參與到課堂中來(lái)。
總之本次收獲真的很多，很感謝老師兩天來(lái)的辛苦付出，也感謝老師對我們的負責，本次培訓是我覺(jué)得自己培訓學(xué)習中最認真負責，也是我收獲最多的一些，再次感謝老師！希望可以還能和老師學(xué)習到更多的音樂(lè )知識。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )13
懷著(zhù)激動(dòng)地來(lái)到了北京，開(kāi)始了五天的奧爾夫音樂(lè )的培訓。這讓我又想起時(shí)，為了考而選擇獨自外出的那，雖然最終填報志愿時(shí)選擇留在了生我養地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見(jiàn)識了許多，更加懂得了親情的無(wú)價(jià)。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話(huà)，不好聽(tīng)卻很現實(shí)。
“忠孝安邦，禮樂(lè )治國”是儒家所推崇的，六藝中“禮、樂(lè )、射、御、書(shū)、數”樂(lè )則是指音樂(lè )，由此可以看出古人對音樂(lè )的推崇。而現在政策越來(lái)越重視們素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術(shù)特長(cháng)實(shí)施，讓我對音樂(lè )的道，看到了一道曙光。來(lái)學(xué)習來(lái)充電是正確的選擇。
再來(lái)這次的學(xué)習吧，期待許久啊，看著(zhù)讓自己有點(diǎn)肉疼的學(xué)費，但是想想可以學(xué)到自己一直想學(xué)習的，還是值得的。的介紹下，那現在奧爾夫音樂(lè )教學(xué)吧。
現下流行的音樂(lè )教學(xué)法中，以德國奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法，匈牙利柯達伊教學(xué)法，瑞士達爾克沃茲教學(xué)三大音樂(lè )教學(xué)體系為主。主要來(lái)說(shuō)說(shuō)奧爾夫教學(xué)法。
奧爾夫音樂(lè )教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（carlorff，1895—1982）創(chuàng )建。奧爾夫音樂(lè )教育倡導元素性的音樂(lè )思想。奧爾夫認為，元素性的音樂(lè )決不只是單獨的音樂(lè )，而是一種融合音樂(lè )、舞蹈、為一體的整體的藝術(shù)。通過(guò)這些整體的藝術(shù)，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節奏感強的樂(lè )器，孩子們學(xué)會(huì )了音樂(lè )結構以及保持同一個(gè)節拍。這種方式是體驗，孩子們通過(guò)歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動(dòng)學(xué)會(huì )了參與和協(xié)作。
奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂(lè )表現形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學(xué)活動(dòng)通過(guò)孩子的積極參與和唱奏，以即興活動(dòng)形式發(fā)展孩子的音樂(lè )體驗、嘗試音樂(lè )創(chuàng )造的能力。
奧爾夫的元素性思想使音樂(lè )真正回歸于本性的追求。奧爾夫的家鄉是德國，因此，許多教學(xué)活動(dòng)是以他家鄉的語(yǔ)言、童謠、諺語(yǔ)、民歌和舞蹈為基礎教材的。奧爾夫認為，每個(gè)不同的民族和地區都應采用這種方式。
奧爾夫還強調，音樂(lè )教育所應重視的是創(chuàng )造過(guò)程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來(lái)的感受與體驗，這正是和音樂(lè )教育的.區別所在。在音樂(lè )創(chuàng )造性活動(dòng)中沒(méi)有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現、探索的樂(lè )趣，成功的喜悅，表達了自己的獨創(chuàng )、，豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng )造性活動(dòng)的研究中我們發(fā)現，凡事能夠自由地表達、表現自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們容易解脫心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對的適應能力，而這些給他們帶來(lái)終生的、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創(chuàng )造性音樂(lè )活動(dòng)給我們帶來(lái)的最有價(jià)值的啟示。
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )14
卡爾.奧爾夫(1895-1982)，當代世界著(zhù)名的德國作曲家，音樂(lè )教育家。他的音樂(lè )劇作《卡爾米娜?布拉納》在目前世界舞臺上是演出最多的音樂(lè )作品之一。他將音樂(lè )作曲與音樂(lè )教育二者融于一身，形成獨具特色的音樂(lè )教育理念-奧爾夫教育體系。奧爾夫音樂(lè )教育是當今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱(chēng)為現代音樂(lè )教育三大支柱的世界三大音樂(lè )教育體系之一。奧爾夫教學(xué)模式為：“探索-模仿-即興-創(chuàng )造”。而“回歸人本”的原本性音樂(lè )教育是奧爾夫的教育理念。以語(yǔ)言(戲劇)、動(dòng)作(舞蹈)、音樂(lè )以及視覺(jué)藝術(shù)為一體的綜合性、以即興為核心的創(chuàng )造性，以及扎根于本土文化為出發(fā)點(diǎn)的豐富多彩、獨具特色的開(kāi)放式教學(xué)內容和方法，使其在21世紀的今天仍保持著(zhù)旺盛的生命力。奧爾夫音樂(lè )教育體系充分體現了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動(dòng)發(fā)展”的三個(gè)基本要素，強調對學(xué)生“創(chuàng )造力的開(kāi)發(fā)”，因此，探討奧爾夫音樂(lè )教育思想，系統研究奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法，借鑒其精華，促進(jìn)我們音樂(lè )教育的改革和發(fā)展，深化素質(zhì)教育，顯然是很有必要的。奧爾夫音樂(lè )教育法的基本思想，也就是對音樂(lè )教育的態(tài)度，就是“音樂(lè )只是手段，教育才是目的”。他的教學(xué)實(shí)質(zhì)就是：“讓孩子自己去做”始終使孩子感到是自己在與音樂(lè )合作。這就要求老師是個(gè)能歌善舞，能“出主意”、“想辦法”的多面手，是一個(gè)具有創(chuàng )造性的老師。因為當老師和孩子在一個(gè)愉悅、和諧的氣氛中學(xué)習音樂(lè )的時(shí)候，那種橫隔在師生之間的“代溝”便會(huì )悄悄的消失，老師儼然是個(gè)快樂(lè )的“大朋友”了，這與目前我國提倡的改革方向--快樂(lè )教育是一致的的!
奧爾夫音樂(lè )的教育理念，即原本性的音樂(lè )教育。原本性音樂(lè )不只是音樂(lè )本身，它是以節奏為紐帶，把動(dòng)作、舞蹈、語(yǔ)言緊密聯(lián)系在一起的，它是一種由人們自己參與、創(chuàng )造的音樂(lè )，也就是人們不是作為聽(tīng)眾，而是作為合奏者參與到音樂(lè )中去。原本性的音樂(lè )是接近自然的、源于生活的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì )和體驗的，非常適合于兒童。
奧爾夫在教育理念上強調人類(lèi)性、原本性、實(shí)踐性、藝術(shù)性、系統性、挖掘人潛在的音樂(lè )性。在教學(xué)內容上從朗誦、聲勢、節奏、歌唱、形體、讀譜、作曲、樂(lè )器、欣賞、戲劇等諸方面進(jìn)行訓練。在教學(xué)形式上通過(guò)元素的、原本的、綜合的、探索的、即興的、創(chuàng )造的等各種手段實(shí)現其教育理念。音樂(lè )教育必須是通過(guò)自己實(shí)際唱、演奏來(lái)體驗音樂(lè )并表現音樂(lè )感受。體驗與嘗試，在這里意味一切。奧爾夫教學(xué)法提供了具有創(chuàng )新的、獨特的，充分考慮發(fā)展個(gè)性的、高度重視創(chuàng )造力培養的學(xué)習氛圍，提供了幫助孩子體驗和表現音樂(lè )的方法。特別是：引導孩子自己去探索音樂(lè )，創(chuàng )造感受體驗音樂(lè )的方式;引導孩子自己去創(chuàng )造，對音樂(lè )感受及再現音樂(lè )的方法。奧爾夫原本性音樂(lè )教育的理念可歸納以下幾點(diǎn)：
1、綜合性
奧爾夫通過(guò)原本的音樂(lè )即語(yǔ)言(詩(shī)歌、朗誦)、音樂(lè )(唱、奏)舞蹈、戲劇緊密結合的形式去找回人類(lèi)最接近自然狀態(tài)的感覺(jué)。
2、創(chuàng )造性(或稱(chēng)即興性)
從即興開(kāi)始的教育正是真正體現創(chuàng )造性的教學(xué)，他不是把現成的`知識、技能傳授給學(xué)生，而是讓學(xué)生在游戲中去探索聲音，去嘗試用字詞、語(yǔ)言，用自己的動(dòng)作即興的做些什么，并用即興的敲打一些節奏開(kāi)始自己的音樂(lè )體驗和學(xué)習，“即興”成為奧爾夫音樂(lè )教育體系中最核心、最吸引人的構成部分。
3、自生命開(kāi)端的，親自參與，訴諸感性，回歸人本
奧爾夫說(shuō)過(guò)：“我所有的觀(guān)念，關(guān)于一種元素性的音樂(lè )教育的觀(guān)念，并不新，我只是有幸地從今天的角度重新說(shuō)出這些古老的、不朽的觀(guān)念，并致力于實(shí)現它�！倍裁词恰袄稀�，什么是“新”呢!孔子說(shuō)：“性相近，習相遠�！比祟�(lèi)對自己的感受、情緒、思想、意識，有一種本能的表現欲望，這表現，與其說(shuō)是人為地去表現，不如說(shuō)是自然地流露�！稑�(lè )記》中寫(xiě)道：“故歌之為言也，長(cháng)言之也。說(shuō)之故言之，言之不足故長(cháng)言之，長(cháng)言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故不知手之舞之，足之蹈之也�！边@段話(huà)再好也不過(guò)地道出了音樂(lè )的本質(zhì)和本源。人類(lèi)的這種原本的習性，是共通的，從遠古人類(lèi)形成以來(lái)就存在。所以，這樣的習性和人類(lèi)一樣古老。奧爾夫的音樂(lè )教育觀(guān)念，就是要從這個(gè)古老的源頭出發(fā)，去革新音樂(lè )教育：主要不是致力于教會(huì )學(xué)生學(xué)什么，而是啟迪發(fā)掘學(xué)生(特別是兒童)有生而來(lái)具有的這種習性，通過(guò)游戲式、即興性地奏樂(lè )本身;通過(guò)自然地表露自己的感受、情感;通過(guò)語(yǔ)言、動(dòng)作、表演和音樂(lè )的全面的有機結合;通過(guò)提高學(xué)生的音樂(lè )素質(zhì)，去學(xué)會(huì )音樂(lè )、掌握音樂(lè )。這樣的觀(guān)念實(shí)質(zhì)上是古老的，但對于千百年來(lái)背離了音樂(lè )的本源和本質(zhì)的許多音樂(lè )教育(包括教學(xué)法)卻又是新的。人類(lèi)的認知是從感性到理性，奧爾夫音樂(lè )教育就是通過(guò)感覺(jué)(即視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)等)，去協(xié)調、發(fā)動(dòng)各個(gè)方面的能力，讓兒童主動(dòng)參與到游戲活動(dòng)中，去體驗、去唱、去跳、去抒發(fā)與宣泄。因此獲得這個(gè)經(jīng)驗過(guò)程是人類(lèi)學(xué)習的最主要途徑，是培養情商最重要的手段，是奠定智力的基石。
4、從本土文化出發(fā)
奧爾夫的音樂(lè )教育理念之所以在世界各大洲不同文化國獲得越來(lái)越多的認同，其中一個(gè)重要原因恐怕就是這個(gè)體系強調從本土文化出發(fā)，充分尊重每種文化的形態(tài)。他強調用自己的文化去改造別的文化，這是一種對待世界不同民族及文化傳統的態(tài)度。所以?shī)W爾夫教育體系培養的是一種對文化的態(tài)度--熱愛(ài)本土、本民族文化尊重世界各種形態(tài)文化的態(tài)度，并滲入所有教學(xué)內容和教學(xué)過(guò)程中的。
5、為全體兒童們
奧爾夫原本性音樂(lè )教育不但明確提出為所有學(xué)生的宗旨，同時(shí)教學(xué)中的唱、奏、舞、戲等綜合教學(xué)使學(xué)生在音樂(lè )課上能從多種渠道接觸音樂(lè )和發(fā)揮他們的才能。
奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法的基本原則是：
1：培養健全的人格;奧爾夫教學(xué)法認為，在音樂(lè )教育中，音樂(lè )是手段，培養健全的人格才是目的。他所致力的音樂(lè )不是單純的音樂(lè )知識，而是融合音樂(lè )、舞蹈、詩(shī)歌、戲劇、美術(shù)等各種藝術(shù)為一體，以達到健全的人格教育;通過(guò)音樂(lè )把真、善、美的精神傳給孩子們，使他們在學(xué)習音樂(lè )的過(guò)程中凈化心靈、陶冶情操、做一個(gè)全面發(fā)展的人。
2：讓孩子們都來(lái)學(xué)習音樂(lè );奧爾夫說(shuō)：“我們的經(jīng)驗告訴我們，完全沒(méi)有音樂(lè )感的兒童是罕見(jiàn)的，幾乎每一個(gè)兒童從某一點(diǎn)上都是可以去打動(dòng)的，可以去促進(jìn)的。教育上的無(wú)能出于無(wú)知，經(jīng)常在這方面堵塞源泉、壓制才造成其它不良的惡果�！被诖�，奧爾夫設計的教學(xué)法是“有教無(wú)類(lèi)”的教學(xué)法，讓每個(gè)孩子在美的音樂(lè )中都能享受到音樂(lè )的樂(lè )趣，得到精神上的滿(mǎn)足。音樂(lè )教育不當只是培養一兩個(gè)音樂(lè )家，不只是天才和專(zhuān)家的權利，更應該是培養更多聽(tīng)音樂(lè )的人。因此奧爾夫提倡“玩中學(xué)”、“做中學(xué)”、提倡“元素性”的音樂(lè )把復雜枯燥的純樂(lè )理知識簡(jiǎn)單化，用一些簡(jiǎn)單的節奏、固定的音型、易學(xué)的樂(lè )器演奏技巧，使每個(gè)兒童都能很快的學(xué)會(huì )，并且是樂(lè )與去學(xué)、去做，從而激發(fā)兒童學(xué)習音樂(lè )興趣，培養他們的自信心和表現能力。
3：感知入手的原則;奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法在講授知識的時(shí)候不是采用純理論的學(xué)習，他采用一種回歸自然的、從感知入手的教學(xué)法。奧爾夫教育的觀(guān)念是從古老的源頭出發(fā)，去革新音樂(lè )教育。他不是把理論作為先導，先講“為什么”，而是從感知入手，讓兒童直接去感知音樂(lè )。首先學(xué)會(huì )“怎么做”，然后再去解釋“為什么?”這樣的教學(xué)法更適合幼兒教育、小學(xué)教育和特殊兒童教育�？墒箖和诳鞓�(lè )中變“要你學(xué)”為“我要學(xué)”。
4：即興性原則;奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法提倡參與意識，即：“人們不是作為聽(tīng)眾，而是作為演奏者參與其中”。在參與音樂(lè )活動(dòng)中特別強調即興性，也就是充分發(fā)揮兒童的想象力、創(chuàng )造力和表現力。他經(jīng)常對兒童說(shuō)：“你想怎么做”而從不對兒童說(shuō)“你做錯了”，這樣無(wú)疑保護了兒童的積極性，使他們大膽的無(wú)憂(yōu)無(wú)慮的在音樂(lè )的天地中表現自己。奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法重要的一點(diǎn)是“讓孩子自己去做”，因此他選擇的教學(xué)內容也是適合兒童特點(diǎn)，難度不大，每個(gè)孩子都能跟的上。使每個(gè)孩子覺(jué)得自己始終只是在做游戲，是在跟音樂(lè )進(jìn)行愉快的合作。他強調的即興性，是更主動(dòng)更有效的學(xué)習音樂(lè )的方法。正如奧爾夫所說(shuō)：“兒童在早期所體驗的一切，在他身上得以被喚起和培養的一切，對起畢生是起決定作用的”
奧爾夫音樂(lè )心得體會(huì )15
暑假參加了中國奧爾音樂(lè )教學(xué)法的培訓，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓，從事音樂(lè )教育工作兩年來(lái)，自認為在音樂(lè )教育這條路上才邁開(kāi)我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂(lè )課從何講起,胡亂的東拼西湊完成一節課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名.感覺(jué)自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂(lè )課的模式.然而,這次學(xué)習奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法課后，卻發(fā)現音樂(lè )課的模式遠不像我想像的那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節音樂(lè )課，這仍然是在傳統音樂(lè )課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng )新思維。
奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法的創(chuàng )始人是德國著(zhù)名作曲家,音樂(lè )教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂(lè )教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂(lè )教育產(chǎn)生了重大的影響。它在教育行為上是將語(yǔ)言、動(dòng)作、音樂(lè )三元素融為一體，而將三元素緊密連接的核心要素便是節奏。節奏是音樂(lè )的骨架，但很多音樂(lè )教師認識到這點(diǎn)卻不知如何去上好這節課，以至于一講到音樂(lè )理論的東西，學(xué)生就會(huì )感覺(jué)音樂(lè )課沒(méi)有趣味，老師講得沒(méi)勁，學(xué)生也不愿意聽(tīng)。但是這次培訓后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開(kāi)始思考自己的教學(xué)方法。
一、聲勢
身體原本就是一件樂(lè )器。我們知道嗓子可以用來(lái)唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂(lè )器，不但如此，還有高低音的區別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實(shí)，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法把這些聲勢加進(jìn)來(lái)，沒(méi)有太多的技巧，或理論性的東西，確給教學(xué)增添了許多色彩，學(xué)生在課堂上完全沒(méi)有難度的可以做到，并且還能湊成一個(gè)多聲部出來(lái)。在奧爾夫音樂(lè )教學(xué)中，聲勢用得非常多，如：節奏訓練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂(lè )的準備，為學(xué)習曲式結構的練習。聲勢的練習也是學(xué)習打擊樂(lè )器的鋪墊，基礎。當教師開(kāi)始用聲勢引導學(xué)生時(shí)，那他也開(kāi)始了節奏的訓練，無(wú)形中讓學(xué)生在玩的過(guò)程中學(xué)到了知識。我們強調將理論的東西淡化，轉為實(shí)際操作，這樣更有利于學(xué)生提高音樂(lè )興趣。
二、即興創(chuàng )編
奧爾夫音樂(lè )教育強調讓學(xué)生自主參加音樂(lè )活動(dòng)，而不是一味地觀(guān)看或聽(tīng)。通過(guò)學(xué)生自由的，自主的設計音樂(lè )活動(dòng)才能真正體驗、感受音樂(lè )，才會(huì )從中有效地達到音樂(lè )的教學(xué)目的'。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師風(fēng)趣的表演了一段聲音戲劇，讓我們開(kāi)懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著(zhù)她從中選五個(gè)人到臺上盤(pán)腿坐下，每人心中想一個(gè)聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭則當起了樂(lè )手，每拍一個(gè)人的頭時(shí)，就會(huì )發(fā)出一個(gè)聲響，連續的按節奏拍的話(huà)，就成了一曲美妙的樂(lè )曲。這個(gè)游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說(shuō)光只有聲音不行，還要有情節。于是大家七八個(gè)人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時(shí)，每一組都表現的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動(dòng)作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒(méi)有告訴我們應該如用聲音，這個(gè)聲音應該表現什么，如何適當的加入聲音，全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng )編。得到的效果卻極佳。
三、打擊樂(lè )器
奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法中的打擊樂(lè )器是一大特點(diǎn)，因為它強調了節奏，所以打擊樂(lè )器占有很重要的位置。打擊樂(lè )器分為鼓類(lèi)，木質(zhì)類(lèi)，金屬類(lèi)，散響類(lèi)。這四種打擊樂(lè )器構成了奧爾夫打擊樂(lè )合奏的基本編制，一般與身勢對等的是跺腳——皮革；拍腿——金屬或木質(zhì)；拍手——木質(zhì)或散響類(lèi)；捻指——散響類(lèi)或金屬類(lèi)，構成四個(gè)基本聲部。在《春節序曲》、《鴨子拌嘴》中，李妲娜老師把這些打擊樂(lè )器運用的淋漓盡致，前一曲突出了喜慶，熱鬧，所以盡量將鼓和鑼來(lái)烘托氣氛，而在第二曲中則把原曲改成了回旋曲式，加入了ABC三個(gè)插部——引子、嬉戲、尾聲，A+B+A+C+A+D+A，而這三個(gè)部分都用小镲表現出來(lái)，同學(xué)們的表演贏(yíng)得了大家的一陣陣掌聲和笑聲。當然，這些對于小孩子來(lái)說(shuō)會(huì )有點(diǎn)難，但是這種教育方法確實(shí)能將音樂(lè )課變得靈活，形式多樣。
當然，奧爾夫音樂(lè )教學(xué)法對于中國音樂(lè )教育現狀來(lái)說(shuō)不能說(shuō)全盤(pán)吸收，有些東西運用起來(lái)很困難，就像打擊樂(lè )器，如多學(xué)�？紤]到經(jīng)費問(wèn)題，不能提供相應的條件，但是其中許多的教學(xué)方法是我們應該學(xué)習和借鑒，從而更好的發(fā)展中國的音樂(lè )教育。
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