山水畫(huà)藝術(shù)的形式結構論文

山水畫(huà)藝術(shù)的形式結構論文

　　摘要：本文分析了山水畫(huà)藝術(shù)的“形式”結構，即山水畫(huà)以隱喻方式所表現的時(shí)間和空間問(wèn)題。山水畫(huà)中暗含的這一形式結構，表明了藝術(shù)家對其人生哲學(xué)的態(tài)度，也就是對自我時(shí)間和空間的感受方式。自由的線(xiàn)條“痕跡”是山水畫(huà)的另一種形式結構，它既是藝術(shù)品的一種風(fēng)格方式，又是藝術(shù)家心靈痕跡的顯現。

　　關(guān)鍵詞：山水畫(huà)藝術(shù)形式結構時(shí)空線(xiàn)的痕跡顯現

　　一、山水時(shí)空

　　時(shí)間是一種記憶，它表明了一種過(guò)程。這種過(guò)程體現著(zhù)人的精神記憶的過(guò)程。時(shí)間意味著(zhù)意識過(guò)程的短暫、延長(cháng)、此時(shí)、此刻、永遠、過(guò)去、現在以及將來(lái)。時(shí)間就是精神和思維的命運。在藝術(shù)中，藝術(shù)家組織時(shí)間就是在喚醒對時(shí)間的記憶，是在經(jīng)歷一切可能的、自由的、精神世界的體驗過(guò)程。藝術(shù)所能實(shí)現的就是對時(shí)間的濃縮和無(wú)限延伸，它實(shí)現對時(shí)間的把握�？臻g是時(shí)間的依托，是記憶的最終存在�？臻g將所有的記憶和時(shí)間都擁入自己的懷抱�？臻g就是大地母親，是一切的自然世界的無(wú)處不在；空間的無(wú)限廣大和無(wú)限狹小，就是精神過(guò)程的處所，是現實(shí)和精神世界的實(shí)在。

　　于是，時(shí)間和空間的一體性，就是精神記憶的完整性，就是人的人生所有的對精神世界的體驗和占有。

　　在古代中國山水畫(huà)藝術(shù)中，山和水作為藝術(shù)結構和形式組織的母題元素，是在實(shí)現藝術(shù)家對大山和流水的象征含義。大山和流水就是藝術(shù)家生命符號的一個(gè)象征，它構成了一個(gè)人完整的空間和時(shí)間在場(chǎng)，它既是對這在場(chǎng)的把握，又是對在場(chǎng)的越過(guò)。大山和流水就是空間和時(shí)間的符號，它把藝術(shù)家對一切的社會(huì )體驗和人生投入，都完整的涌入了大山和流水的虛無(wú)深處。

　　藝術(shù)家表現山和水就是在組織時(shí)間和空間，就是在實(shí)現其自我的精神記憶――他將時(shí)間和空間凝聚在山和水的世界，以完成對自我的超越，對現實(shí)的超越，以讓其心靈得到最大的勝利。一方面，這是對時(shí)間和空間的占有方式，另一方面，這卻是藝術(shù)家對時(shí)間和空間的逃離。

　　作為一種獨立的圖像語(yǔ)言，山水畫(huà)藝術(shù)的表現形式解決了藝術(shù)如何塑造自然山水的問(wèn)題。中國古代藝術(shù)存在自己的表現技巧。山水畫(huà)的表現把山水當作一個(gè)視覺(jué)的感官經(jīng)驗對象來(lái)表現，是藝術(shù)家的精神體驗直接作為刺激因素，轉化成具有強烈心理內涵和暗示的筆力與線(xiàn)條、墨色與水的相融，一種心靈的痕跡直接通過(guò)毛筆、墨色和水以及宣紙的滲化進(jìn)而達到主體意識的升華。

　　這一升華是通過(guò)時(shí)間和空間的無(wú)限升華而完成。山水空間――是山水畫(huà)藝術(shù)的主要母題。一方面，作為藝術(shù)表現的對象，另外是，山水的現實(shí)空間意味著(zhù)藝術(shù)家在其中經(jīng)歷的精神空間的形成。高大、突兀、奇崛顯然是山作為自然形態(tài)而存在。但是，在藝術(shù)家的心靈體驗中，它卻是在實(shí)現對奇崛和突兀的心理象征。奇崛和突兀不僅僅是一個(gè)自然形態(tài)，而是其人生品質(zhì)的一種提煉，象征其藝術(shù)家精神世界的“奇崛”與“高度”。于是，一種現實(shí)的空間很快轉化為思維空間的超越，從而滿(mǎn)足現實(shí)中的缺失。在突兀的山峰中，一流清泉傾瀉而下，如同藝術(shù)家對所有自我時(shí)間的記憶，在水中，他把人的過(guò)程全部涌入對時(shí)間的記憶。通過(guò)水，藝術(shù)家以完成其自我精神圖景的刻畫(huà)。山和水組成的時(shí)間和空間，就是人的時(shí)間和空間。

　　時(shí)間如同無(wú)限的水聲，空間如同無(wú)限幽遠的深山。都在山水圖景中，越過(guò)了現實(shí)的視覺(jué)界限，而沖入了自由的心靈的深度自由。在幽深的空間深處，流動(dòng)的氣韻就是生命的象征，彌漫的霧氣就是時(shí)間的漫無(wú)目的�，F實(shí)與虛無(wú)，就是老者和一條通往永恒時(shí)間和空間的進(jìn)路，以實(shí)現這有限人生對無(wú)限時(shí)空的穿越，而徑直奔向生命中最高貴的升華，那就是對道的體悟。這以最“自然”的方式實(shí)現了人對生命本體和宇宙本體的結合。這種結合在生命體驗者本身，就是自我生命的活力和愉悅。山水就是時(shí)間和空間的符號。組織時(shí)間和空間就意味著(zhù)藝術(shù)家要通過(guò)藝術(shù)來(lái)把握記憶和躍進(jìn)自由。

　　二、線(xiàn)的自由“痕跡”

　　線(xiàn)是中國藝術(shù)的骨架。線(xiàn)的在場(chǎng)證明了一種真正的、內在深刻的藝術(shù)關(guān)于自身的敘事方式。線(xiàn)標志著(zhù)中國古代人與世界方式的哲學(xué)象征。

　　線(xiàn)自身的特質(zhì)塑造了中國古代藝術(shù)的氣質(zhì)。線(xiàn)的存在表明了什么呢？線(xiàn)以最直接的本能形態(tài)暗示了精神行為的動(dòng)機。線(xiàn)是一種痕跡，一種心靈的痕跡。這種方式的獨特性在于它是主體行為者對行為對象的精神對待。主體需要表達對客觀(guān)世界的感受，這個(gè)過(guò)程是通過(guò)精神和意識來(lái)完成的。線(xiàn)就是這一過(guò)程的最后本體，它完滿(mǎn)的實(shí)現精神和心靈的任務(wù)，也完滿(mǎn)的實(shí)現線(xiàn)的自我。

　　線(xiàn)的最后聚集就是主體者精神行為的最后聚集。線(xiàn)的聚集意味著(zhù)藝術(shù)的實(shí)現。主體精神行為的理念傾向塑造了線(xiàn)的兩種方向。一種是線(xiàn)的自由，一種是線(xiàn)的束縛。線(xiàn)的自由根源于主體精神行為、理念世界的自由，而線(xiàn)的束縛來(lái)自于主體精神行為被客體所束縛。線(xiàn)的自由，是一種語(yǔ)言的自由，一種表現形式的自由。這種自由從本質(zhì)上取決于主體對客體世界的超越，是精神和心靈的自由超越。它不是去喚醒心靈以概念和知識去認識世界，而是以心靈越過(guò)的方式來(lái)融入到世界，又超越這世界的方式，這就是在越過(guò)的方式中體驗自我的生命。

　　唐代的張彥遠說(shuō)：“山水之變，始于吳，成于二李�！鄙剿�畫(huà)藝術(shù)史的這一

　　形式突變，似乎也暗含了藝術(shù)思想意義的突破。唐時(shí)期著(zhù)名的藝術(shù)家吳道子利用其天才的筆觸線(xiàn)條超越了晉至唐初時(shí)期勾勒填重彩的樣式。陳傳席說(shuō)：“吳奮起變革，在于解放了線(xiàn)條，一變過(guò)去“筆跡周密”、“春蠶吐絲”式的細勻無(wú)變化的傳統線(xiàn)描。吳道子的山水表現形式之變，開(kāi)啟了后世藝術(shù)家筆墨變化的成功。李昭道在其父和吳道子的基礎上，以吳道子的墨骨和其父的色彩，形成了山水畫(huà)藝術(shù)的情趣之變�！鄙剿�畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的這一史實(shí)，實(shí)際上正預示著(zhù)唐代道禪思想的刺激。這種內在思想的變化，對藝術(shù)的變革在于中國藝術(shù)線(xiàn)條的自由精神，這就是心靈超越美學(xué)的痕跡顯現。自由的心靈在對自然山水的生命體驗中，在對山水空間的超越中，超越了形式的表象，解放了山水的實(shí)體形式，把山和水的世界化作心靈自由的境界之所，從而超越物象，化作自由的線(xiàn)的心靈痕跡。這些心靈的自由線(xiàn)條才是真正的最后的“實(shí)在”世界。這“實(shí)在”是生命體驗的哲學(xué)實(shí)在——自然秩序的本質(zhì)。

　　山水畫(huà)藝術(shù)家的哲學(xué)理念就是在人和自然的關(guān)系中，完成對物質(zhì)世界的超越，以實(shí)現精神的完滿(mǎn)。這就是對“道”的體悟，在這種理念下，線(xiàn)自由的根源意味著(zhù)心靈的自由，線(xiàn)的痕跡意味著(zhù)心靈的痕跡。線(xiàn)的這一觀(guān)照方式，實(shí)際上是在體現著(zhù)道的自然秩序和生命的本質(zhì)。這種心靈的觀(guān)照，超越了對客體世界現象的知識、理性技術(shù)認知，而上升到對客體圖景背后所含有的“道”的體驗。中國美學(xué)的主體心靈超越即解放了藝術(shù)家的心靈，又解放了心靈體驗的他者，也同時(shí)解放了作為媒介的藝術(shù)。線(xiàn)和藝術(shù)家的心靈頑強的捆綁在一起，共同達到精神世界的高地。線(xiàn)作為語(yǔ)言，作為藝術(shù)的表現本體，就在線(xiàn)的不斷聚集中形成了一種藝術(shù)的內在形態(tài)和氣質(zhì)。這種氣質(zhì)意味著(zhù)藝術(shù)結構、形式和組織的最后風(fēng)格的實(shí)現。這就是“道”的風(fēng)格。

　　中國藝術(shù)的獨特氣質(zhì)就是自由的線(xiàn)條。線(xiàn)條作為中國古代藝術(shù)的敘事方式，它的存在體現出一種藝術(shù)形式的自由。線(xiàn)作為一種痕跡，表現出藝術(shù)家在感受客體對象時(shí)，把對象轉化成了自由的線(xiàn)條象征。藝術(shù)家對線(xiàn)聚集的運用沒(méi)有被對象所束縛，而是對客體世界進(jìn)行簡(jiǎn)化和超越，以完成“意”與“境”的表達。這種自由傾向使藝術(shù)內在的敘事靠近了哲學(xué)的懷抱，完成了精神敘事的自由。

　　參考文獻：

　　[1]陳傳席.中國山水畫(huà)史[M].天津：天津人民出版社，2001：26.I106